Petrit Halilaj & Álvaro Urbano
10th of May 2016 (Cherry), 2020
rostfreier Stahl, Leinwand, Acrylfarbe, Faden
270 x 450 x 450 cm, jede Blüte each blossom
Wilshire & Cochran, 2017
zwei Waschbärenkostüme, Stoff
Abmessungen variabel dimensions variable
Courtesy die Künstler, ChertLüdde, kamel mennour, Travesía Cuatro
Eine Liebesgeschichte in Briefen
Petrit Halilaj und Álvaro Urbano sind als Einzelkünstler tätig und arbeiten seit 2014 an gemeinsamen Projekten. In der Villa Romana in Florenz bauten die Künstler beispielsweise einen 60 Meter langen skulpturalen Durchgang, damit Kanarienvögel zwischen dem Atelier und dem Haus der Künstler hin- und herfliegen konnten. Im darauffolgenden Jahr schufen sie eine groß angelegte Installation bei S.A.L.T.S. Basel, in der lebende Hühner in einer überdimensionalen Eierskulptur wohnten. In ihren kollaborativen Kunstwerken werden das Tierische und das Nicht-Tierische, das Spielerische und das Fiktive miteinander verbunden. Die Künstler versuchen, die Binarität zwischen der gebauten Umwelt und der Natur in Frage zu stellen, indem sie versuchen, diese gelebten Realitäten zu verwischen. In diesem Sinne sind die Bewohner dieser Grenzräume von besonderem Interesse für die Künstler.
Halilajs und Urbanos Beitrag zur Ausstellung im Frankfurter Kunstverein besteht aus einem Raum, der von zwei riesigen Blumen beherrscht wird, die, wie in einem Märchen in ihrer Überdimensionalität, den physischen Raum in ein traumähnliches Szenario verwandeln und die Menschen mit neuen Machtverhältnissen konfrontieren. Die beiden Skulpturen 10th of May 2016 (Cherry) aus dem Jahr 2020 sind Teil einer Serie, die einen riesigen Strauß von Erfahrungen bildet. Diese Kunstwerke, die aus einer leichten Stahlkonstruktion und bemalter Leinwand bestehen, wurden für den Palacio de Cristal in Madrid geschaffen, wo die Künstler im Frühjahr 2020 heiraten wollten. Jede dieser Blumen aus dieser Serie steht für ein bedeutendes Datum und die Auswahl der einzelnen Arten oder Blumensorten (z. B. Forsythie, Palmensamen, Kirschblüten, Mohn, Nelke und Lilie) steht im Zusammenhang mit der persönlichen Geschichte der Künstler, die sie verbindet, aber auch darauf abzielt, den sozialen Kontext und die politische Dimension des Kunstwerks zu veranschaulichen, indem sie sie öffentlich machen. In ihren erweiterten und inhärenten Bedeutungen über die Liebe bleiben die Blumenskulpturen in einem Zustand der offenen Möglichkeit, einschließlich der Idee von Blumen als sexuelle Wesen, die mit Form, Farbe und Textur Insekten und andere Tiere anziehen.
Die Installation wird auch von zwei Waschbärenkostümen, Wilshire & Cochran, bewohnt, die für Halilaj und Urbano maßgeschneidert sind. Das Interesse der Künstler an diesen Tieren, die regelmäßig in der Stadt Los Angeles zu sehen sind, wurde geweckt, als Halilaj und Urbano durch die Gärten, Gassen und Grünflächen der Stadt spazierten, wo Natur und Mensch aufeinandertreffen. Dort ist der Waschbär weder völlig wild noch zahm, sondern eher ein hybrider Nachbar in der Stadt. Er neigt dazu, sich im Schutze der Nacht schnell durch den städtischen Raum zu bewegen und in Mülltonnen nach Nahrung zu suchen. Die Künstler beobachteten die subtile Art des Waschbären, sich anzuschleichen, und entwickelten eine Performance, die dieses Verhalten nachahmt, um den Waschbären als Alter Ego zu inszenieren.
Petrit Halilaj (*1986, Kostërrc, XK) und Álvaro Urbano (*1983, Madrid, ES) sind zwei bildende Künstler, die in Berlin (DE) leben. Sie arbeiten überwiegend einzeln, aber ihre gemeinsame Praxis kombiniert spezifische Interessen jedes Künstlers und ergänzt die Forschung des anderen. Ihre gemeinsame Produktion reflektiert die Trennung von gebauter Umwelt und Natur und die Möglichkeiten der Verhandlung zwischen diesen beiden Realitäten: In dieser Hinsicht sind die menschliche und nicht-menschliche Bewohner:innen dieser Grenzräume von besonderem Interesse für die beiden Künstler. Halilaj und Urbano erhielten 2016 und 2017 gemeinsam das MAK Residency-Stipendium in Los Angeles (USA) und 2014 das Stipendium für die Residency an der Villa Romana in Florenz (IT). Derzeit sind sie Professoren an der Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris (FR).
